CONSEILS POUR FAIRE UN PORTRAIT PROFESSIONNEL

picture  photoL’importance des portraits formels est tombée en désuétude. Au milieu du XIXe siècle, lorsque la photographie a été créée, le portrait a servi de carte de visite à tous ceux qui voulaient construire une image importante ; des personnalités ont envoyé des photos d’elles-mêmes à des parents et amis en période de commémoration comme cadeau. Aujourd’hui, même par définition, le portrait n’est plus considéré que comme un document.

Professionnellement et photographiquement, la définition du portrait est plus limitée. C’est une photographie qui exprime la personnalité de la personne qui est enregistrée et qui, par conséquent, est chargée de facteurs émotionnels et esthétiques. Généralement, ils sont produits dans des environnements qui font partie de la vie quotidienne de ceux qui sont photographiés, dans des situations spontanées ; et il y a aussi ceux produits dans un studio photographique. Dans ce dernier cas, le professionnel est soumis à un défi encore plus grand. En dehors de leur vie quotidienne, les personnes photographiées peuvent avoir de la difficulté à s’exprimer devant l’appareil photo. Et, malgré tout, le photographe responsable de l’enregistrement doit capturer l’essence du modèle. Dans les deux cas, les conseils suivants peuvent être très utiles.

Poser :

Quand le photographe accepte de poser, l’avantage est grand, mais la patience du photographe doit aussi l’être. Souvent, on ne peut pas exiger des expressions intenses – même parce que beaucoup ne sont pas expressives au niveau désiré par le photographe. La patience d’attendre un bon moment est essentielle. Pour cela, le modèle doit être à l’aise.

Des particularités :

Chaque visage a un détail subtil qui s’adapte à sa personnalité. Le grand défi pour le photographe est de rechercher ce détail et de l’enregistrer sans le faire ressortir de l’expression du photographié. Un éclairage adéquat est la clé du processus.